华纳（Warner Music Group）财报显示，串流音乐收入首度超越数位音乐下载营收，因应市场变化，音乐圈也得与时俱进，过去经营唱片的许多旧观念，可得好好更新，才能跟上新的串流为王时代。
在过去，音乐圈在行销上把消费者当成一次性的消耗品，消费者买 CD 之后，通常也不会再买第二张，每个消费者的价值都是相同的，而这张专辑在购买后，业绩与消费者的关系就到此为止了，因此产生很多短视近利却伤害长久消费者关系的操作手法；然而，在串流时代，串流营收取决于消费者多常听这首歌，每周听一次的消费者，比起只听一次的消费者，对营收更重要。
因此，整个业界的思惟都必须翻转，过去重视传统排行榜，如今逐渐转为重视串流点歌排行，过去音乐圈的习惯是在新片上市前后集中行销资源，务必一举轰动，销售集中，抢占周销售排行榜，诉诸冲动性购买炒起热潮，之后销售就大幅衰退，串流时代这样的操作模式显然不合时宜，要在串流商业模式下赚钱，需要让消费者更长长久久的听一首音乐才行。
而串流能够收集消费者收听习惯的特性，则有助于音乐商参考如何创造出耐听的音乐，以 Spotify 为例，同样是播放一次，消费者串流可能是从 Spotify 的播放清单，或是消费者已经收到自己的收藏中播放，前者表示消费者只是在听播放清单时顺便听了这首歌，后者则表示消费者喜欢这首歌可能会常常听，Spotify 会将这些资讯都提供给音乐商，让它们立即知道消费者对一首歌的反应。
Spotify 等串流商经常与音乐人或音乐发行商在费用与授权方面大战，如乡村音乐小天后泰勒斯就杠上 Spotify，不过在串流逐渐成为主流的情况下，音乐人与串流平台之间，将逐渐转变为不是对立的关系，彼此协调合理的营收分配，并共存共荣，新的生态或许会让传统音乐人不习惯，但带来的新文化，如一首歌要耐听而非只能一时暴红，以及音乐人有更多资讯可分析听众喜好，有机会打造出更符合听众需求的音乐，可望将带领音乐界进入更好的新时代。
- How streaming makes a hit record last longer
（首图来源：达志影像）
